5º curso DB_Maestro en Diseño y Dirección de Arte 2019-2020

Dado que ya estamos en verano y ahora las dificultades para publicar no son el exceso de trabajo, causa habitual, sino las dificultades de una conexión con garantías a Internet (ventajas o desventajas de los pueblos de montaña, según se mire), pues dejo esta entrada descaradamente promocional del curso de DB Maestro en Diseño y Dirección de Arte que se impartirá a partir del mes de octubre en nuestras instalaciones del departamento de artes gráficas de Salesianos Atocha (Madrid).

Este curso en el cual tengo alguna responsabilidad en coordinación y como profesor del módulo de Packaging, es  a nuestro juicio una propuesta interesante de continuidad de estudios (o de reciclaje) -por eso lo vendo- que se empezó a gestar hace ya más de dieciocho años pero que como todas las cosas en la vida no pudo concretarse hasta hace cinco años.

Hace esos dieciocho años, año arriba o año abajo, la formación profesional de grado superior que impartíamos apenas si tenía salida a la universidad  dado que las únicas opciones posibles eran ingeniería papelera y forestales ¿¿?? supongo que por eso del papel; tampoco es que hubiera cursos especializados privados, mal llamados máster y en todo caso caros.

Años más tarde el panorama ha cambiado y la salida a la universidad de nuestros estudios de formación profesional tiene una salida más lógica con una buena oferta tanto de universidades públicas como privadas, …al menos sobre el papel. También se ha afianzado otra oferta formativa complementaria privada que forma en todos los aspectos comunicacionales de interés y que se etiqueta como Máster, aunque como bien no se sabe, el nombre de máster habría que reservarle para estudios postgrado universitarios…

El caso es que nuestro curso pretende complementar conocimientos habilidades técnicas que el alumno ha adquirido en ciclos de grado superior de Artes Gráficas y Audiovisuales, conocimientos y habilidades técnicas adquiridos en otros títulos similares incluida la formación de grado universitaria sobre comunicación  y naturalmente conocimientos y experiencias de los trabajadores en activo del sector gráfico. Y todo ello a un precio muy interesante si se compara  con el de la competencia.

Durante las horas de formación de este curso los alumnos adquirirán nuevos  conocimientos y manejarán en su quehacer cotidiano herramientas intelectuales y aplicaciones técnicas de primer nivel para que  puedan gestionar proyectos complejos, con una visión de conjunto y con experiencia práctica en dirigir la producción gráfica y audiovisual que todo proyecto integra.

Estos alumnos cuentan con los conocimientos y la experiencia de reconocidos profesionales del diseño y de la dirección de arte en activo, y con todos los  medios técnicos (aplicaciones y maquinaria de artes gráficas) de nuestro departamento de artes gráficas de Salesianos Atocha lo que les permitirá dar forma real, efectiva y contrastable tanto a sus proyectos a lo largo del curso y a su proyecto final.

clase db_maestro en diseño y dirección de arte, artes gráficas salesianos atocha, ángel espinosa,

Este curso tiene una duración de octubre a mayo, con horario presencial de seis a nueve de la tarde, siendo bonificable al 100% si se cumplen los requisitos.

El enlace para la preinscripción es http://dbmaestro.es/

Podrás solicitar más información rellenando en formulario correspondiente.

Un saludo y buen verano

 

 

 

Anuncios

1984 o el punto de inflexión en la era de la comunicación

INTRODUCCIÓN
“1984” es es el título traducido al castellano de la famosa nóvela “Ninenteen Eighty-Four” de George Orwell (si bien yo de este autor me quedo con “Animal Farm” traducida al castellano como “Rebelión en la granja”).

“1984” es una novela de política ficción Orwell que presenta un inquietante mundo controlado por “el gran hermano” al frente de un estado policial. Recuerdo haberla leído junto con otras muchas novelas clásicas antes de ese año, año que cumplía los 20 añitos y asumía el estatus de “Quinto”, fase previa a la incorporación al servicio militar, coincidencia poco esperanzadora en mi devenir vital…

Como quiera que es una fecha redonda, no he podido evitar la comparación de lo que vaticinaba Orwel en su novela con lo acontecido en la realidad… muchos años después lo que queda de ese vaticinio es un exítoso ¡¡!! programa ¿¿?? de televisión (si Orwell levantara la cabeza…) que va ya por su tropecientas  edición y una posible mala prensa de ese año concreto, mala prensa que estoy dispuesto a contrarrestar.

ELOGIO AL AÑO 1984
Y es que, a mi juicio, 1984 es el punto de inflexión de la era que estamos viviendo, una especie de catalizador de la era actual, y todo ello a partir de cambios que se realizan FUNDAMENTALMENTE EN RELACIÓN CON LA INDUSTRIA GRÁFICA o que LA INDUSTRIA GRÁFICA IMPULSA.

Y es básicamente porque el 24 de enero de 1984 se lanzó el Macintosh 128K, llamado así a cuenta de sus 128 KB de memoria RAM. Fue el primer computador personal que se comercializó con éxito​ que usaba una interfaz gráfica de usuario (GUI) y el “ratón” (“cortesía” de Xerox) en vez de la línea de comandos y que aprovechando los desarrollos que se estaban gestando en el entorno informático daría paso a la denominada en su momento AUTOEDICIÓN, la base de nuestra relación PERSONAL con los ordenadores y la interconexión con el mundo, todo lo contrario a las visiones orwelianas.

Macintosh 128K

This file is licensed under the Creative Commons Attribution-Share Alike 2.5 Italy license.
Attribution: http://www.allaboutapple.com/

La vision de Steve Jobs, que tuvo que defender a capa y espada, consistía en un ordenador dirigido a cualquier tipo de público sin necesidad de tener conocimiento sobre informática por lo que su manejo debería ser intuitivo por medio de la interfaz gráfica combinada con el uso del ratón.

La particular relación de Jobs con el diseño es otro punto clave en el éxito posterior de los Mac, al aspecto externo moderno funcional, compacto y alejado del diseño industrial de las computadoras de la competencia, y basado en el diseño y italiano y en postulados de la Bauhaus alemana, se alía con la potenciación gráfica del trabajo con los Macs a partiendo de la interfaz gráfica del usuario y de la apuesta personal de Jobs por el uso de tipografía, con cientos de diseños tipográficos, ventaja cualitativa frente a la competencia y puerta de entrada de los Mac al sector editorial y gráfico. Ya en el primer Mac se incluían las aplicaciones MacPaint y MacWrite.

El Postscript, el lenguaje de descripción de página que acaparará el mercado hasta la fecha actual, ya había aparecido de la mano de Adobe en 1982 y estaba incorporado con pleno derecho en el entorno gráfico desde entonces, pero será tras la irrupción de los Apple Macintosh y su implementación en la impresora Laserwriter que se lanza en 1985 junto con el software de maquetación Pagemarker de Aldus Corporation lo que proporciona el impulso definitivo al uso de la informática en entornos cada vez menos profesionales. De ahí hasta el PDF, omnipresente hoy, un paso.

A esto hay,  que añadir algo poco destacado comúnmente, el lanzamiento, también en 1984 del primer escáner por parte de la empresa taiwanesa Microteck. Los escáneres profesionales como tales apenas si tienen desarrollo en la actualidad, entorno con cada vez menos originales analógicos para digitalizar, pero que es sino la fotografía digital, el desarrollo lógico de la técnica del escaneado… La fotografía digital, tanto estática como en movimiento, es uno de los pilares de éxito de la comunicación actual sin duda.

Curiosamente será en el 1984 cuando se reincorporaba, tras un primer paso por el mismo, Tim Berners-Lee al CERN, y dado que el CERN era el nodo de Internet más grande de Europa en ese tiempo Berners-Lee tuvo la idea de unir Internet y el hipertexto (HTTP y HTML), de lo que surgiría la World Wide Web (siendo el primer servidor web un Nextcube, el ordenador personal más potente de su tiempo, ordenador introducido en el mercado en octubre de 1988, de la mano de Steve Jobs, en estos momentos fuera de Apple) y  de ahí el espaldarazo definitivo a la era de la comunicación, abierta, fluida, intuitiva, incontrolable.

Lo dicho, si Orwell levantara la cabeza.

Packaging para todos (2ª parte). Open House Versant 2019

El pasado jueves, 21 de febrero,  tuvo lugar el Open House Versant 2019, creo que ya por su tercera edición. Este evento que se viene celebrando en las instalaciones de Salesianos  Atocha, reúne a miembros del canal de ventas indirecto de Xerox de toda España y concretamente de las exitosas impresoras Versant y a alguna que otro cargo relevante tanto de Xerox como de otras empresas Partners.

Antonio Reguera presentando el evento

Este evento aunque de carácter interno, viene contando a lo largo de estos años no solo con las instalaciones de nuestro centro, sino que también nos pide a alguno de los profesores del departamento de Artes Gráficas que preparemos una ponencia sobre un tema que pueda ser de interés en relación con la impresión digital y su posible aplicación a las Xerox Versant, lógicamente, las verdaderas protagonistas de este evento.

Luis Alberto, director titular del colegio presentando el evento

Este año, como ya he comentado, parte del discurso de la jornada giró en torno al Packaging como área de negocio para el pequeño y mediano empresario.

Ya es conocido, para cualquiera que siga este blog, mi interés por este particular campo y probablemente echado un vistazo a anteriores entradas que manifiestan mi punto de vista sobre este particular o tuvo ocasión de asistir a mis últimas ponencias en CPrint que han versado sobre este particular.

Amparo Riaño y Juan Antonio Prado de Efy

Curiosamente, fue Xerox España, hace ya bastantes años, quien nos solicitó que les impartiésemos una ponencia sobre flexografía y Packaging con el fin de poner en antecedentes a sus empleados partiendo de las directrices de posicionamiento que venían de su dirección general mundial.

A partir de esa ponencia entablamos una muy buena relación con Esko, relación que  continua hasta el momento, y que en buena medida marcó la extraordinaria política de apoyo de Esko  a los centros formativos de Artes Gráficas, e iniciamos  por nuestra parte una serie de movimientos que nos conducirían, entre otras acciones, a implantar el Módulo de Packaging en el Curso de especialista DB Maestro en Diseño y Dirección de Arte para compensar el  hecho de que en aquellos años el Packaging no estaba recogido en los planes formativos de la formación reglada en las Artes Gráficas.

Mesa de corte y hendido presentada por TEL durante el evento y utilizada para la producción del Packaging

Hoy en día ya está implantado en la formación reglada del ciclo de grado superior pero no así en los ciclos de grado medio, aunque en este último caso, se incluyen actividades de realización de Packaging asociadas al módulo de Impresión digital.

Lo cierto es que desde aquellos tiempos en los que con excelente visión, Xerox ya avanzaba una posible evolución de la impresión digital, que en los momentos actuales se confirma plenamente, el packaging se ha “democratizado” como me gusta decir, abriéndose  nuevas posibilidades basadas en los puntos fuertes de la impresión digital: posibilidad de pequeñas tiradas, diseños asequibles, datos variables y acabados asumibles económicamente.

José Picón de Inapa presentando los papeles para la impresión digital

El momento actual en el Packaging me recuerda la “democratización” de la prensa a partir de la
“Penny press” que permitió acceder a todas las clases sociales a este medio para bien de todos… Salvando las distancias… y teniendo en cuenta que el Packaging está inmunizado ante los social media…

 
El caso es que mi ponencia en este evento recalcó este hecho y las oportunidades de negocio que se abren ante el pequeño y medio empresario y la facilidad de acceso al mismo sin necesidad de grandes inversiones: un poco de conocimiento técnico por aquí  (que nuestros alumnos ya van adquiriendo en las escuelas), un poco de inversión por allá (perfectamente asumible dadas las
tecnología implicadas) y con los comerciales formados en este campo se puede incorporar a la cartera ofrecida el “Packaging para todos”.

Como muestra un botón. Tras la petición formal de realización de una ponencia en la Open House Versant, la primera idea, y que conseguimos sacar adelante con éxito, fue la de crear un supuesto real en el cual a los asistentes al evento se le daba un Packaging elaborado íntegramente en nuestro departamento, con los medios disponibles y con nuestros alumnos.

Muestras elaboradas para para el evento. Diseño, preimpresión, impresión y corte en el departamento.

Esta experiencia ya la hemos realizado con anterioridad con los Portalápices de la Masterclass DB Maestro que ya han pasado a ser un clásico (ver entradas relacionadas) y cuyos diseños para la Masterclass de este año ya han sido solicitados a los alumnos de la actual promoción del Máster.

No obstante para la elaboración del portalápices, las operación de acabado se debían realizar fuera por lo que la elaboración de este supuesto pretendíamos realizarla internamente simulando un entorno productivo real de una pequeña empresa y para ello ya contábamos con el plóter de corte que incorporamos este curso para cubrir esta necesidad.

No obstante en este mismo evento se presentó la nueva mesa de corte que con una serie de mejoras cualitativas en la disposición de la mesa, el vacío y las cuchillas de hendido y corte junto con el software asociado, nos permitía la realización de manera más efectiva y limpia, con hendidos reales y en menos tiempo.

Mesa de corte operando sobre el Packaging propuesto.

De todas estas posibilidades dimos buena cuenta, siendo los alumnos los que realizaron todo el proceso incluido el diseño del Packaging lo que dio como resultado decenas de cajas diferentes todas ellas con el acabado necesario para su montaje y que fueron repartidas durante el evento.

En este mismo evento se presentaron distintas combinaciones de acabados también elaborados con tecnologías complementarias a la impresión digital con tóner y con los papeles que se están elaborando para este particular cometido y que sin duda serán del agrado de los diseñadores que se introduzcan en este mercado.

Seguiré informando de este particular en próximas entregas.

Packaging para todos

Este mes se incrementa de manera notoria mi actividad en relación con el Packaging, ya que a las tres horas semanales que imparte regularmente de esta materia a los alumnos de grado superior de Diseño y Edición de Publicaciones Impresas y Multimedia, se le suma la entrada en escena del módulo de Packaging en el Máster DB Maestro en Diseño y Dirección de Arte en las próximas semanas.
A esto hay que añadir el hecho, no menos importante, de que ya me hallo preparando una ponencia sobre este particular campo en relación con la impresión digital, ponencia que nos ha solicitado nuestro amigo Antonio Reguera de Xerox y que supongo que tendré ocasión de comentar en posteriores entradas a partir de lo que se pueda decir de la Jornada que tendrá lugar el próximo día 21.

Así que todo este movimiento  bien se merece que desarrolle una entrada que incorpore algún matiz técnico frente a las últimas entradas que he publicado enfocadas más a las diversas metodologías de impartir conocimiento y los esfuerzos encaminados a su posible mejora.

Por lo pronto me es muy grato seguir constatando, y lo que me repetiré, lo que ya vengo anunciando desde hace años y es que el gran potencial de la impresión digital en todos los campos de la producción gráfica también está dando sus frutos en el sector del Packaging. Este importante sector está experimentando como se amplían sus fronteras al medio y pequeño formato, la pequeña tirada y/o la incorporación de datos variables como algo normal y de fácil realización, lo que por pura lógica abre las puertas al pequeño empresario que tiene en cartera una serie de servicios de impresión digital y que ahora puede ofertarlo como producto de valor añadido a sus clientes, también pequeños empresarios, que de esta manera tienen acceso a un tipo de producto gráfico que no hace mucho quedaba lejos de su alcance y que les supone sin duda un salto cualitativo en la oferta de sus productos en el mercado.

Hace un par de años o tres, en nuestro departamento nos planteamos dentro de las actividades en torno a la Masterclass asociada al Mster DB Maestro en Diseño y Dirección de Arte, el obsequio de un portalápices de realización propia en impresión digital con la tecnología de Xerox que tenemos disponible, e impreso sobre la cartulina preadhesivada Multiloft distribuida por Inapa, cuyo diseño incorporaba datos variables mediante UCreate Print de XMpie, tecnología de la cual venimos ejerciendo de embajadores allí donde se nos reclama.

exterior portálapices másterclass DB Maestro 2017 Dato variable XMPie, Departamento Artes Gráficas, Salesianos Atocha, Jesús García

Exterior del prototipo de portalápices Másterclass junio 2017 a falta de la incorporación de los datos variables

exterior portálapices másterclass DB Maestro 2017 Dato variable XMPie, Departamento Artes Gráficas, Salesianos Atocha, Jesús García

Interior portalápices Masterclass junio 2017

Portalápices montado. Se realizó una tirada correspondiente al número de asistentes. En torno a los 300. Cada ejemplar era único e incorporaba el nombre y apellidos de cada uno de los asistentes así como una frase especifica de un diseñador

Tal experiencia la hemos venido repitiendo estos años si bien con la realización del troquelado posterior realizado externamente con la colaboración de nuestros amigos de AGA.

exterior portálapices másterclass DB Maestro 2017 Dato variable XMPie, Departamento Artes Gráficas, Salesianos Atocha, Jesús García

Portalápices Masterclass 2018. Elaborado por los alumnos del Máster. Propuesta de Ricardo Morales

Como quiera que entendíamos que el troquelado del Packaging de pequeño formato y tirada corta no debiera depender de terceros debido a su vocación de inmediatez, investigamos la posibilidad de que esta parte pudiera asumirlo la empresa proveedora del servicio, y efectivamente durante este tiempo hemos buscado una solución económica que cerrara el círculo y que pudiéramos incorporar en nuestro taller.

Las mesas de corte de renombre en el sector se van de precio para una pequeña empresa, cosa que simulamos muy bien con nuestro departamento de artes gráficas por lo que a pesar de los lazos que nos unen a grandes y buenos proveedores con soluciones de estas características lo tuvimos que descartar muy a nuestro pesar.

Por fin en este curso  académico hemos podido incorporar el plóter de corte de Graphtec cuyo precio se adapta a la situación descrita y cuyo sistema de corte se presta a cortar el material propio del Packaging en cartón rígido. Es muy posible que a finales de este mes pueda dar cuenta de una solución similar pero en mesa de corte y que pueda ser aplicada a cartón ondulado y otros materiales similares…
Lo cierto es que incorporado el plóter de corte nos hallamos en situación de poder realizar en poco tiempo todo el proceso de diseño, impresión y acabado de Packaging de pequeño formato y pequeña tirada en los tiempos medios disponibles en el mercado para este tipo de trabajos y utilizando la tecnología disponible en una pequeña empresa emprendedora.

Ya está lanzada la propuesta a los alumnos de Diseño de Publicaciones Impresas y Multimedia para que presenten sus diseños, todos ellos individualizados, con los que se confeccionará un pequeño packaging portaobsequio para los asistentes al futuro evento de Xerox y que será el apoyo a las ponencias que se presenten sobre packaging.

Packaging Impresión Digital, pequeño formato, Artes graficas Salesianos Atocha, Xerox, Versant, Jesús García, Yoseba,

En reconocimiento a uno de los “madrugadores”, incorporo la propuesta en 3D del Yoseba Sánchez, alumnos de DEPIM 2º para el evento Xerox Versant.

Comentaré en próximas entradas las novedades al respecto, que las hay, y muy interesantes.

 

DB Maestro en Diseño y Dirección de Arte. 4ª edición 2018-2019

…y un año más estamos calentando motores para el lanzamiento, en este caso de la cuarta edición, del curso especialista en Diseño y Dirección de Arte que se imparte en la Escuela de Diseño Don Bosco la cual tiene su ubicación precisamente en las instalaciones de nuestro Departamento de Artes Gráficas de Salesianos Atocha.

Este curso-máster se ubica entre los grados superiores de Artes Gráficas y la Universidad. Es por lo tanto un curso de especialización en el sector gráfico que responde a una necesidad imperiosa de especialización en un campo en el cual, la falta de formación específica y verdaderamente profesional, viene ocasionando múltiples problemas en la cadena productiva que normalmente resuelven las empresas gráficas con gran profesionalidad y paciencia pero que en todo caso supone ineficiencias que se traducen en retrasos, arreglos, pleitos y en todo caso costes económicos que pueden ser muy cuantiosos, simplemente por una incorrecta formación de determinados “diseñadores”, una bonita profesión pero poco regulada y abierta al intrusismo.

El caso es que la idea de lanzar un curso de especialización como el que tenemos en activo desde hace cuatro años no es nueva ya que esta idea se gestó hace unos 18 años arriba o abajo, apenas iniciados los ciclos formativos y precisamente en una época que la salida para nuestros alumnos de grado superior era literalmente patética: la salida universitaria era forestales (por eso de las fibras en el papel digo yo) y poco más. En aquel momento, el momento ideal, se frustró a nivel interno, tal vez porque no nos supimos explicar o porque no nos entendieron, una lástima que ya iríamos por la 18º edición…

En estos últimos años se ha mejorado algo en la oferta formativa, ya nuestros alumnos pueden optar a estudios universitarios lógicos y lo cierto es que ya tenemos exalumnos con titulaciones variadas: Publicidad, ADE, Recursos Humanos,… y desde hace pocos años existe la oferta de grados en Diseño, salida fácil de montar si la inversión se limita a meter ordenadores y las aplicaciones de Adobe, muy atractiva para muchos alumnos potenciales y que por lo tanto varias universidades privadas y públicas ofertan.

Algunos de nuestros alumnos ya están cursando estos títulos en Diseño y que según me cuentan (estos mismo alumnos que menciono) aún les queda recorrido para la mejora. Los grados de las Universidades públicas no les saldrán caros, pero en las privadas tienen que pagan una pasta y en todos los casos reciben una formación que en buena medida ya la llevan puesta, en un alto porcentaje, de nuestros centros de FP… (algún exalumno nuestro ha tenido que ayudar a algún profesor en el manejo de aplicaciones, para el exalumno esta situación es perfecta, que nos podemos imaginar la nota, pero no es muy de recibo…)

El caso es que nuestro Curso de Especialista en Diseño y Dirección de Arte ahora compite con toda esta amplia oferta formativa de todo tipo y condición -que en algunos casos la cosmética hace milagros-, así que tenemos que potenciar más nuestras habilidades publicitarias, algo que por lo general no venimos necesitando ya que nuestras aulas se llenan como es tradicional, y es precisamente en la formación de alta capacitación donde el panorama se vuelve más difuso enrarecido por los múltiples cantos de sirenas…


Ahí va el texto lanzado a los asistentes a la última Masterclass y que reproduzco en este blog por si alguno de vosotros, pacientes seguidores os interesa o para algún de vuestros conocidos:

Cuenta atrás para el inicio de la 4ª edición del Máster en Diseño y Dirección de Arte

Un año más, y ya es el cuarto, lanzamos una nueva edición del curso de especialización en Diseño y Dirección de Arte DB Maestro a realizar en la Escuela profesional Don Bosco, en nuestras instalaciones del Departamento de Artes Gráficas de Salesianos Atocha.

Este curso, que pretende dar respuesta a la necesidad de especialización en este campo que muchos de nuestros alumnos de grado superior nos vienen demandando, se asienta sobre una serie de pilares fundamentales que procuramos mantener y mejorar año a año:

Barato en comparación con formación equivalente ofertada en el mercado. Se trata de que el alumno obtenga una formación  de calidad sin tener que pagar cifras exorbitantes y que todo aquel que quiera tenga la oportunidad sin tener que hipotecarse.

Profesional. Lo imparten profesionales en activo. La plantilla de profesores se compone en gran medida por diseñadores, creativos y directores de arte que ejercen la profesión en empresas del sector o con empresas propias. 

Tecnológico. Las relaciones únicas de nuestro departamento con proveedores y empresas del sector permite que los alumnos de DB Maestro dispongan de tecnologías punteras en todas las áreas de actuación. Tecnologías que no están al alcance de todos los centros y que no obstante un diseñador y/o director de arte tiene que conocer y manejar para obtener todo su potencial.

Productivo. Precisamente estas tecnologías les permiten realizar las actividades prácticas de forma efectiva desde el minuto cero, desde la concepción de la idea hasta el producto acabado.

Práctico. Como se deduce de todo lo anterior. DB Maestro tiene un especial componente práctico precisamente porque puede. La realización de prototipos reales no supone un coste extra para el alumno ya que esto está incluido en el coste del curso. 

El curso se realiza de 18 a 21 horas con el fin de que puedan cursarle alumnos que estén trabajando. En aquellos casos que el alumno no esté trabajando nos esforzamos por buscar alternativas, siempre que el alumnos quiera, para concretar convenios de colaboración con empresas del sector para que el alumno pueda trabajar unas horas en horario no coincidente  complementando así la formación y cubriendo así parte de los gastos del curso.

Información e inscripciones:  hola@dbmaestro.es

( a través de esta web)

Agosto 2018. A vueltas con las vacaciones

Desde que soy profesor, hace más 20 años ha, arriba o abajo, tengo dificultades para responder a la recurrente pregunta ¿ya estás de vacaciones? pregunta ante la cual sigo sin tener una respuesta clara, sencilla, que se entienda adecuadamente y que no parezca pretenciosa.

Lo cierto es que mi retiro vacacional es siempre el mismo, mi pueblo, enclavado en una nava de la sierra de Gredos en Ávila. Al frequito, que sigue habiendo nieve en la sierra, algo que últimamente no sucedía. Yo particularmente no necesito nada más. Ahora bien, me llevo la maleta bien repleta de tareas y a ellas dedico algún tiempo (placentero). Como quiera que las tareas autoimpuestas no parecen entenderse entre el grupo de amistades que comparte espacio vacacional conmigo y mi familia, paso a exponer los proyectos en los que me he enredado fundamentalmente en agosto que julio ha estado bien servido, por aquello de ver si encuentro más comprensión en otros ámbitos:

Ya hace algunos años aprovecho el verano para traducir alguna norma de calidad a propuesta del Comité 54 de Aenor en el cual participo como vocal. Este año propuse personalmente una norma que es de mi particular interés dado mi mayor implicación en una de las muchas áreas sobre las que tengo alguna responsabilidad en el sector gráfico, como formador, asesor y a veces, hasta conferenciante.
La norma propuesta y aceptada en su momento, es la ISO/TC 15311 Tecnología gráfica -Requisitos para la impresión de calidad de materiales impresos – Parte 1 Métodos de medida y esquema de presentación de resultados. La traducción de la norma, que ya está en un estado avanzado, la presentaré para revisión del resto de miembros del comité a la vuelta de las vacaciones.

iso 1311, norma iso técnica, métodos de medición, calidad de impresión

En paralelo a la traducción y como complemento imprescindible para enteder los conceptos y ajustar la traducción así como para profundizar en el campo de la impresión digital, estoy estudiando el 2018_PSD Handbook. Documento esencial para comprender la evolución de la impresión digital y que recomiendo su lectura y análisis a todos los implicados en este campo. Este Handbook está a libre disposición en la web de Fogra en Alemán en Alemán e Inglés. Desconozco si está traducido al Español, lo cual sería de interés…

psd handbook 2018, fogra, impresión digital,

Un segundo frente de trabajo abierto tiene que ver con un nuevo proyecto en el que nos hemos embarcado un equipo de trabajo de nuestro departamento junto con editores y impresores amigos y que debiera ver la luz también a la vuelta de vacaciones, pongamos en octubre: consiste en la publicación de libros de texto sobre el entorno editorial, que complementan y mejoran el libro que publiqué ya hace unos años, el Tratado de Producción Editorial. La idea es que los distintos capítulos se comercialicen como libros independientes, con imágenes y otras propuestas para su comprensión y podrán adquirirse a través de la web en todo el mundo, lo cual suena muy bien. Algún que otro de los libros que también me han publicado seguirá este mismo método de distribución. Por mi parte ya tengo terminada la parte de aproximación histórica a falta de revisión y algún añadido menor y está en un estado bastante avanzado la parte de Producción y Control.

poor richard almanack 1733, benjamin franklin, edición,

Portada de la edición del Almanaque del Pobre Richard de 1733 publicado por B. Franklin. imagen que aparecerá en la edición de la historia de la edición.

En cuanto a investigaciones pendientes, que procuro que no me falten en este periodo vacacional tienen que ver con la idea de montar un taller que me viene rondando hace años, y que se ha visto agudizada por la lecturas que comentaré posteriormente. En relación con ello he desempolvado, literalmente, una máquina de serigrafía de construcción casera que tenía aparcada desde hace probablemente más de 20 años, he probado algunas pantallas que tenía preparadas desde entonces y las tintas correspondientes y… ¡sorpresa! el resultado es magnífico. El diseño reproducido es sobre Gredos, Macizo occidental, un diseño de hace unos 20 años que llegó a comercializarse cuando era socio del quiosco-merendero El Berrocal y aunque mejorable, tiene el encanto de la nostalgia. En relación con este proyecto, comienzo el diseño de  motivos genéricos que puedan comercializarse en todo el área de Gredos y que pueda ser reproducido por una o varias tintas, tanto en serigrafía como en digital…
Lo cierto es que la serigrafía tiene una competencia importante con la impresión digital en lo que se refiere a competencia industrial y también en mis áreas de interés, pero prometo hacerla un hueco de ahora en adelante.

Lo del montar este taller-estudio tiene que ver con parte de las lecturas que he realizado, que este año consisten en varios libros que tratan sobre un par de personajes históricos relacionados con el diseño, la edición y la impresión ¡qué casualidad!. Los personajes en cuestión son William Morris, un extraordinario artista que me suscita gran interés por sus diseños, a mi juicio vigentes, por sus claras ideas y por el hecho de montar un taller para llevarlas a cabo y por lo tanto inspiración en relación más directa con mi particular proyecto de taller-estudio, y Benjamin Franklin del cual me he leído su autobiografía y el libro “The True history of Benjamin Franklin”, otro extraordinario personaje, clave en la historia americana y en la historia de la edición y la impresión.

william morris,

The Nature of Gothic by John Ruskin (primera página de texto con el borde ornamentado). Kelmscott Press – William Morris 

Otro experimento de interés realizado en este tiempo es el rescate de diseños vintage de azulejos que vi en el hotel que me alojé cuando fui a Barcelona junto con mi compañero Carlos, al Digital Printing Congress de Soficat-Xerox, congreso en el cual realizamos sendas ponencias. Este hotel tenía estos azulejos en ciertas partes de la habitación y me recordaron vivamente, como a Proust la magdalena, los diseños de los azulejos que había en la casa de mi infancia. Ya he hecho las primeras pruebas y desde luego que he conseguido en el efecto deseado.

mosaicos vintage, jesus garcía jiménez, impresión digital, diseño

La reproducción de estos diseños vintage me pareció y me sigue pareciendo, un buen ejercicio para Illustrator y teniendo en cuenta las máquinas que disponemos en nuestro taller, probé a imprimir estos mismo diseños en unos azulejos que tenía de los que sobraron cuando construimos la casa del pueblo y que te dejan por si acaso, con un resultado más que interesante. No creo que resistan mucho la intemperie pero para interior son perfectamente utilizables.

He hecho más cosas, aparte de comer y beber hecho éste al que concedo poca importancia excepto el excepcional guiso de judiones de mi tierra con choricito, carne y otros acompañamientos, en puchero de barro y al fuego lento de la barbacoa, algo que pretendemos repetir este invierno con distintas alternativas y variantes entre las cuales incluyen almejas, o un buen cocido como ha de ser… iré informando de este particular asunto. De esto último no tengo foto, que no dio tiempo…

He hecho más cosas digo, poco encajables en unas vacaciones, vacaciones, pero es cuestión de parar ya, solo un recomendación más: he tenido ocasión de leer un libro de texto de mi hija que está estudiando algo que estudiaría yo si tuviera pasta gansa para hacer lo que me diera la gana (sí, si me tocara la lotería, seguiría estudiando sin duda, cada una se gasta el dinero en lo que le da la gana). El caso es que me he leído “Estrategy in the Contemporary World”, un libro sobre estrategia del más alto nivel, o eso me parece, que recomiendo a aquellos que les interese este tema en particular: por ahí se detalla la estrategia de la batalla de Cannae, las ideas de Von Clausewitz y Sun Tzu, o el desarrollo estratégico de guerra fría y desde luego tengo que releer el capítulo The Raise of Ciberpower por motivos obvios.

MasterClass de Miguel Olivares, Cofundador y Director Creativo de la Despensa

Como Licenciado en Publicidad que soy, aún sin haber ejercido directamente en este mundo tan fantástico, siento una gran reconocimiento por personajes tales como Miguel Olivares, un nombre propio y destacado dentro de este mundo que, en cuestión de muy pocos años, ha conseguido crear una gran agencia de publicidad, la Despensa, de renombre en el panorama nacional y también con  presencia y reconocido prestigio en el panorama internacional.

El mundo de la publicidad es un mundo muy competitivo, acaparado por agencias internacionales de postín, aunque como se puede ver, por lo que estoy comentando, hay hueco para emprendedores que tienen algo nuevo que decir y la voluntad de llevarlo a cabo.

El próximo día 30 de este mes de mayo tendremos pues, el honor de disponer durante un tiempo de este notable emprendedor que nos proporcionará “abrazos de luz” durante la Masterclass que complementa la formación de nuestros alumnos del Curso DB Maestro en Diseño y Dirección de Arte.

Como quiera que el evento está abierto a todo aquel interesado en el Diseño, la Publicidad, la Comunicación en general, el emprendimiento empresarial y la felicidad (el lema elegido por Miguel Olivares es “ser feliz mola mucho más”) pues ahí queda la invitación a participar en el mismo que a buen seguro Miguel nos dará muchas ideas.

Aquellos interesados deben adquirir su entrada (gratuita) a través del siguiente enlace:

https://www.eventbrite.com/e/masterclass-miguel-olivares-la-despensa-tickets-45233395303

…o haciendo clic en la imagen:

Masterclass, DB Maestro, miguel olivares, director creativo, la despensa, ser feliz mola, publicidad, Departamento artes gráficas salesianos atocha

Rollup Presentación del evento