Serie Packaging (I) Introducción

Quien más quien menos, todo el mundo ha oído esta expresión en alguna ocasión y más o menos tiene una idea de a que se refiere aunque a la hora de definir el tal conceto no está tan claro.

Y es que «el conceto es el conceto» (Quien no pille la broma que se vea la película «Airbag» que se echará unas risas).

Por lo pronto es una expresión en inglés que se usa con alegría por nuestras tierras como otras muchas expresiones de los susodichos.  Por lo general para traducir esto echamos mano de la expresión «Envase y embalaje», que no está mal pero que necesitamos más de una palabra y aún así tampoco queda claro. Así que a gusto del consumidor, nosotros por eso de la economía de palabras nos quedamos con Packaging que nos vale para entendernos y ya la tenemos perfectamente asimilada.
El caso es que en estos momentos ya llevamos avanzadas unas clases sobre este particular en el curso de Maestro Especialista en Diseño y Dirección de Arte -DB Maestro- que ya va por es segundo año y que recomiendo a aquellos que teniendo formación en Artes Gráficas quieran seguir creciendo en conocimientos, aplicación de técnicas y experiencias.
Yo por lo pronto iré incluyendo en esta web y es probable que lo traslade a la web de la especialidad: www.dbmadrid.es si ello es posible.

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Packaging realizado para Esko durante el congreso de FESPA ESPAÑA que tuvo lugar en las instalaciones de nuestro departamento de Artes Gráficas de Salesianos Atocha

Por lo pronto para comenzar describiremos el área de estudio:

Vamos a enterder Packaging como el producto complementario a un bien que sirve para contener y/o comunicar.

Hay otras definiciones por ahí pero no me convence ninguna y me quedo con la mía que está reducida a la mínima expresión y de ahí su virtud y que me la he trabajado yo (últimamente ando pelín mosqueado porque al investigar en la web para los proyectos que tengo en marcha me he encontrado algún que otro plagio manifiesto de textos míos, dicen que la copia es un homenaje, con eso me consolaré…) .

A lo que íbamos, el packaging es un producto y como quiera que en la mayoría de los casos se imprime , aunque no tendría porqué, pues pasa a ser de nuestra plena incumbencia.

Como producto que es tiene una corporeidad y cumple al menos una función (aunque no solo). Ahora bien, tal producto no tiene entidad por sí mismo, salvo para los frikis que nos dedicamos a profesiones relacionadas con su construcción estructural o su embellecimiento por las razones que sean. Su razón de ser ha de buscarse en los bienes que acompaña complementándolos hasta tal punto que en casos extremos puede llegar a fagocitar a dicho bien.

Si nos atenemos a la descripción propuesta hemos ya comentado su esencia como producto y su papel complementario, nos resta pues explicar que es papel no es baladí, antes al contrario, es sumamente importante.

Por un lado hablamos de función contenedora, y ya en su mínima expresión hallamos en los orígines de la humanidad tan humilde acompañante. Como profesor de materiales de impresión en las artes gráficas comienzo el curso de esta particular materia de estudio ennobleciendo tan aparentemente humildes contenidos diciendo a los alumnos que los soportes de impresión y las tintas participan en las primeras fases de la humanidad ya que los primeros seres humanos demuestran su humanidad y su conciencia de humanidad manchando las paredes de las cuevas (soportes) con sus manos manchadas (manchantes o tintas). ¡Ahí va!, para que luego hablen de las profesiones más antiguas de la humanidad… El caso es que en los enterramientos de esos primeros humanos suelen aparecer bolsitas o contenedores similares con productos en su interior, o sea que ya entendían de packaging esta buena gente, ahí es nada…

Lo cierto es que desde bien temprano se han utilizado contenedores de alimentos para su transporte, para su conservación (Jacques-Yves Cousteau, un excelente divulgador del mundo del mar con magníficos documentales, y que encuentras en la wikipedia, parece ser que tuvo el placer de tomarse un vino rescatado del fondo del mar y conservado en un ánfora no recuerdo bien si griega o romana). Ni que decir tiene que actualmente esta función no ha mermado antes al contrario…

Por otro lado en la definición hablamos de comunicar, no necesariamente siempre, pero en la mayoría de los caso (que propietario de bienes que desea comercializar desaprovecharía una superficie, bien visible, asociada a su producto y perfectamente imprimible por las más variadas técnicas). Esto también viene de antiguo ya que las mencionadas ánforas y antes en el Antiguo Egipto y en Mesopotamia se etiquetaban o marcaban los contenedores para saber su contenido. La aportación más moderna, aunque no mucho más es el hecho de que la comunicación no solo sea informativa sino que incorpore mensajes cuya finalidad es vestir y convencer al potencial comprador.

Continuará…

Preparando la nueva edición de Materiales de Producción en la Industria Gráfica: propósitos del año nuevo

Una vez iniciado el nuevo año, sin suerte en la lotería pero rebosante de salud… volvemos a la tarea de intentar transmitir alguna idea o conocimiento por si le viene bien a algún interesado.

Entre los variados frentes que tengo abiertos en el plano profesional, algunos de los cuales ya he comentado, se halla la revisión del libro de Materiales de Producción en la Industria Gráfica, libro que se publicó con algún defectillo de obra primeriza en 2008 en coautoría con Juanjo Rodríguez y que agotada la edición y dado el razonable funcionamiento comercial y sobre todo, dada la función positiva que viene realizando en nuestro sector, creemos que se merece una nueva edición actualizada.

Resultado de imagen de materiales de producción en artes gráficas

Así, si todo va bien, esperamos que haya una nueva edición para el inicio del próximo curso. Nueva edición y no reimpresión porque los cambios que estamos realizando así lo avalan.
Por lo pronto yo ya he iniciado el proceso de revisión, al principio con cierta pereza, pero a estas alturas estoy francamente entusiasmado por la oportunidad de volver a tener que profundizar obligatoriamente en temas que, con la inercia de los años y el la dispersión propia de la profesión que nos impone el incremento constante de horas y alumnos a atender, así como el tener que asumir diversas áreas de conocimiento, han ido acumulando polvo intelectual.

Sin que haya habido cambios espectaculares, excepto los derivados de la práctica desaparición de la película como elemento de transferencia intermedio en los procesos de generación de la forma impresora, sí son notorias ciertas evoluciones que se están dando en buena parte de los materiales, bien por mejoras técnicas en los sistemas de impresión que hemos dado en llamar convencionales, sobre todo en la mejora de su eficiencia, pero sobre todo en la aplicación de estos mismos materiales y otros de nuevo cuño en relación con la importante evolución que se ha llevado a cabo en estos ocho años desde su publicación en la impresión digital. A la impresión digital ya le hemos dedicado alguna que otra entrada y lo que te rondaré morena. Ni que decir tiene que yo ando algo convencido sobre el futuro de este conjunto de tecnologías hasta tal punto que le he dedicado a su promoción y estudio un libro  a pesar de que llevo años diciendo que no voy a escribir ningún libro técnico más… bueno, cuando publique el otro proyecto paralelo sobre seguridad y diseño….

Muchos de los aspectos que se apuntaban ya en el libro de Materiales en relación con estos temas ya se han concretado y siguen desarrollandose con fuerza, hecho que nos congratula por lo que conlleva de acierto: la evolución constante de los soportes no papeleros entre los cuales destacan los plásticos, los tejidos y los soportes compuestos en general, pero no solo, asociados a nuevos desarrollos de productos posibles impulsados con fuerza por las nuevas tecnologías y el acceso a estos productos y servicios por cada vez más capas de población.

La evolución lógica y fácilmente predecible hacia una utilización de los materiales más sostenible donde impere la cordura y el resultado sea lo más equilibrado posible recurriendo a la reducción, la reutilización y el reciclado nos permitirá dejar un mundo un poco más límpio a nuestros herederos.
Por lo menos en nuestra industria gráfica podemos dar fe de esta mentalidad y ciertamente las empresas gráficas, la mayor parte de ellas sino todas, disponen de los certificados medioambientales que así lo atestiguan, aunque no es cuestión de certificados, es cuestión de mentalidad y la mentalidad de nuestro sector es clara en ese sentido.

En las entradas venideras desarrollaré algún punto parcial de esta particular evolución.

Ponencia personal en la Conferencia Internacional Diseño y Artes Gráficas CIDAG. Barcelona, octubre 2016

Como ya anuncié en la anterior entrada, el pasado día 26 de octubre he presentado en la 4ª Conferencia Internacional en Diseño y Artes Gráficas (CIDAG) que tuvo lugar en el auditorio de Salesianos Sarriá la ponencia “Diseño de marca e impresión de seguridad”.

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Esta iniciativa internacional ha sido organizada por Departamento de Artes Gráficas de Salesianos Sarriá por la parte española, y el ISEC – Instituto Superior de Educação e Ciências por la parte portuguesa y se enmarca dentro de las relaciones cada vez más estrechas que se vienen dando entre los centros de Formación Profesional, como los nuestros, y la Universidad, en este caso portuguesa. Tal iniciativa incluye la más que interesante posibilidad de obtener una Licenciatura en Diseño y Artes Gráficas a profesores técnicos de sector gráfico y editorial y antiguos alumnos con titulación de grado superior en cualquier rama de Artes Gráficas y que demuestren la experiencia oportuna elaborando un proyecto que complete sus estudios. En esta conferencia se presentaron los proyectos del curso 2015-2016.

En esta ponencia mostré algunas de las opciones actuales que tienen los diseñadores para defender la marca frente a las copias ilegales, falsificaciones y otras manipulaciones posibles, todas ellas con el denominador común de ser lesivas para la marca (en coste económico, en prestigio,…) invitando como conclusión a los profesionales del sector a incrementar la formación técnica en este particular apartado.

Continuo esta línea de investigación y espero que para los inicios del siguiente curso tenga una nueva publicación al respecto de este tema.

Me acompañó Carlos  Martínez, en calidad de jefe de departamento de Artes Gráficas de Salesianos Atocha, y fundamentalmente amigo de muchas de mis aventuras profesionales. Ambos tuvimos la oportunidad de compartir conocimientos y experiencias con sus compañeros de Salesianos de Sarriá así como con los profesores y alumnos de Instituto de Educaçao de Ciencias de Lisboa y otros invitados ilustres del sector y algún otro profesional de prestigio.

Estas actuación es una más de las múltiples acciones de colaboración conjunta que realiza nuestro departamento de Artes Gráficas con otras instituciones de la enseñanza y del mundo empresarial compartiendo conocimientos, procedimientos y actitudes. El artículo será publicado en la revista de Educación, Artes y Ciencias del ISEC Alameda. Buscaremos un hueco para publicarle próximamente aquí.

 

Diseño de marca e impresión de seguridad. 4ª Conferencia Internacional en Diseño y Artes Gráficas

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El próximo miércoles 26 de octubre estaré presente como orador en Barcelona en la 4ª Conferencia Internacional en Diseño y Artes Gráficas (CIDAG) en la cual desarrollaré la ponencia «Diseño de marca e  impresión de seguridad«.

En esta ponencia presentaré algunas de las opciones actuales que tienen los diseñadores para defender la marca frente a las copias ilegales, falsificaciones y otras manipulaciones posibles, todas ellas con el denominador común de ser lesivas para la marca (en coste económico, en prestigio,…)

Este es, sin duda, un mal en continuo crecimiento en nuestra sociedad moderna altamente globalizada, por lo que la necesidad de defensa se hace cada vez más apremiante y no solo para las grandes marcas, sino para todas ellas en su conjunto.

Cierto es que algunas marcas cuyos productos están más comprometidos ya incorporan diversas medidas de seguridad en sus productos y documentos «sensibles» desde hace décadas para lo cual recurren a unas pocas empresas con un extraordinario grado de especialización, a través de las cuales obtienen un «traje a medida» y para el cual han de hacer una inversión* (alta) acorde a este tipo de soluciones, pero que en todo caso les compensa el esfuerzo.
*Defiendo que el coste asumido en la implementación de estas medidas debe interpretarse como inversión aunque fiscalmente no sea considerado así. El desembolso será menos doloroso para la marca si piensa en estos términos y realiza una estimación de los costes reales (y/o potenciales) que le pueden acarrear las falsificaciones, fraudes variados y pérdida de prestigio en general.

PERO A DÍA DE HOY, no solo las grandes marcas, sino todas las marcas sin excepción son
susceptibles de ser atacadas en acciones de este tipo. No obstante para algunas su menor volumen de negocio o su desconocimiento del peligro y de sus posibles soluciones, les supone una barrera de entrada real que les impide el acceso a estos servicios altamente especializados.

Ahora bien, es posible defender razonablemente bien cualquier marca si se disponen de los conocimientos especializados oportunos al respecto y se integran en el diseño de forma natural.

Para ello es necesario que dispongan de tales conocimientos:

  • Los diseñadores (cualquier diseñador incluso los no especializados en este área, pueden ser requeridos para diseñar o rediseñar una marca, por lo cual han de estar preparados para esta eventualidad)
  • Los responsables de marca (como máximos garantes de la solidez de la marca en el mercado y su seguridad)
  • Las empresas gráficas (cualquiera que quiera ofrecer servicios de valor añadido a sus clientes, es decir, todas)

De tal manera que con un mínimo de incremento de la inversión en el diseño, la preimpresión, la impresión y/o los acabados se consiga incrementar exponencialmente el nivel de seguridad de los productos gráficos asociados a la marca, su seguimiento y su defensa en caso de producirse el hecho delictivo.

Como es natural, y tal como se deduce de la anterior exposición, defiendo encarecidamente la necesidad de ampliar los conocimientos en este particular área del diseño y por las razones explicadas, de los diseñadores, de los responsables de cualquier marca y de las empresas del sector gráfico en general, fundamentalmente en los centros de formación como no podía ser de otra manera, de una manera profunda, sistemática y sostenida.

Los diseñadores porque deben conocer las mejores alternativas a ofrecer a sus clientes cuando propone diseños de marca o rediseños.

Los responsables de marca porque podrán categorizar los productos impresos en función de su riesgo de ataque, podrán clasificarlos en función de lo críticos que sean tales ataques para la salud de la marca y las finanzas de la empresa y podrán establecer los mecanismos pertinentes que garanticen su trazabilidad.

Las empresas gráficas para conocer las posibilidades de que disponen en función de sus instalaciones y plantear las opciones de inversión pertinentes para ampliar la oferta a sus clientes.

En conclusión

La marca es sin duda uno de los principales activos de la empresa, en buena parte de los casos su
principal activo, por lo que su protección debe ser prioritaria.

El responsable de marca es el garante de la solidez de la marca en el mercado. El conocimiento de los mecanismos de protección y de las acciones de trazabilidad de los productos de la marca es prioritario para conseguir niveles de protección adecuados con una inversión razonable.

El diseñador comprometido con sus clientes debe conocer en cierta profundidad los posibles mecanismos de protección de éstas, su formación en este campo es por lo tanto prioritaria.

La empresa gráfica debe conocer en profundidad las opciones que puede ofertar a sus clientes o a los prescriptores de éstos, aportando soluciones en relación con las necesidades de seguridad de la marca. Su formación constante en este área debe ser por lo tanto prioritaria. Este conocimiento y su implementación práctica puede ser relevante para diferenciarse en el mercado.

MasterClass-Presentación del Máster Oficial de Grafística y Documentoscopia UCJC

El pasado sábado 28 de mayo tuve el placer de participar como ponente en la Másterclass – Presentación del Máster Oficial de Grafística y Documentoscopia en la sede de la calle Almagro de la Universidad Camilo José Cela (UCJC).
Este Máster que están preparando con mucha pasión los profesores Óscar francisco Diaz Santana y Javier Alonso Dominguez como principales impusores y cabezas visibles, ha tenido a bien contar conmigo  y algunos compañero más de profesión para impartir 6 créditos  en estos estudios de Posgrado universitario con el contenido «Análisis de los sistemas de impresión, sus soportes y tintas».
Lo cierto es que nos sentimos muy honrados que se haya pensado en nosotros y entusiasmados por el reto de tener que aportar algo a una campo tan apasionante como el del estudio documental de los documentos impresos.

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Durante la exposición tuvimos la ocasión de presentar una panorámica muy somera de los principales sistemas de impresión para aquellos alumnos interesados en estos estudios y las relaciones que se dan entre los dispositivos para la creación de los múltiples productos gráficos que nos rodean.

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Durante la Masterclass tuvimos ocasión de poder trabajar con equipos de primer nivel en el análisis de documentos que permiten el análisis científico de documentos  de todo tipo. Entendemos que el trabajo con la universidad a lo largo de curso y la utilización de estos equipos proporcionará resultados muy fructíferos que esperamos compartir en un futuro próximo.

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Scraperboard, scratchboard… o esgrafiado

Esta técnica artística consiste en dibujar raspando mediante herramientas propias, aunque un punzón -una punta seca vale-, la superficie de un soporte de color que se presenta recubierto por una tinta que contrasta con dicha superficie por lo que al raspar se va descubriendo la capa que tiene debajo.

Lo habitual es utilizar una capa de tinta negra sobre un soporte recubierto de estuco blanco no obstante otras combinaciones son posibles. Lo cierto es que se venden soportes ya preparados para realizar esta técnica aunque el precio como dirían unos amigos puede «picar».

Ahí va un ejemplo en Amazón:

10 pliegos de 15,2 x 10,1 cm     12,52 libras esterlinas…

Lo traigo a colación dado que considero esta técnica de interés para  iniciar a mis alumnos en el grabado artístico que a su vez es el origen del grabado industrial, motivo de mis últimos desvelos. Naturalmente a esos precios la implantación de esta técnica es prohibitiva por lo ha habido que realizar una ardua investigación para hallar alternativas válidas.

En las escuelas, con los más pequeños, se viene ya aplicando una técnica muy barata basada en ceras que ofrece un buen resultado aunque no obstante puede ser sucia y el resultado es menos preciso en cuanto al dibujo que lo que podríamos denominar «profesional». Si bien esta técnica en manos de expertos produce resultados más que interesantes.

El caso es que nosotros hemos generados alternativa -el «hambre» aviva el ingenio- y por un módico precio conseguimos resultados de interés que nos permiten ofertar a los alumnos la posibilidad de realizar varios ejercicios sin tener que el departamento de artes gráficas en el cual trabajo tenga que hacer grandes sacrificios económicos.

Los resultados han sido gratamente sorprendentes en general y algunos magníficos en particular aunque no los incorpore en este blog en particular ya que el trabajo no es mío si bien más adelante los incorporaré en la página web del departamento previa petición de permiso a los seleccionados.

De momento si hay algún interesado en esta interesante técnica remito a las siguientes webs y videos en internet.

https://en.wikipedia.org/wiki/Scratchboard

http://www.ampersandart.com/accesories.html

Aunque este interesante vídeo es más revelador:

 

 

 

 

 

Más que libros. Exposición sobre libros de artista

SOBRE ARTE Y EDICIÓN. Este fin de semana ha tenido lugar en Madrid la exposición, en su cuarta edición, sobre lo que se viene denominando libro de artista. Como quiera que es uno de mis campos de interés por allí estuve dando una vuelta.

Los libros de artista son un caso especial de edición, prácticamente artesanal y escasamente rentable, en donde la forma es casi tan importante, sino más, que el contenido. El libro se convierte así en una obra de arte… y naturalmente por lo general lo realizan artistas, claro está.

He aquí una muestra de lo que se presentaba en la exposición. Para los más interesados les remito a la web creada para el evento: http://www.masquelibrosferia.com/

masquelibros1

Me quedo con la idea… a lo largo de mi carrera he realizado algún proyecto parecido pero de los cuales, tras ardua búsqueda, constato que no queda ejemplo. Esto lógicamente hay que enmendarlo.

Por otro lado, a los alumnos de diseño (alguno habrá que sigan este blog) les están exigiendo cada vez más que presenten un porfolio más que decente, y como quiera que hay que destacarse dada la gran competencia, el trabajo de la forma como un elemento más de persuasión (utilizando con creatividad  los materiales y los  sistemas de impresión), se convierte en una opción necesaria.

Más sobre este evento en el blog de la web de nuestro departamento:

http://salesianosatocha-artesgraficas.es/2015/05/10/mas-que-libros-cuarta-edicion-exposicion-de-libros-de-artista/

Sobre las vacaciones de los maestros. Feliz Navidad

Los que nos dedicamos a esta profesión de la enseñanza, tan grata como ciertamente devaluada, comenzamos ahora el período de vacaciones de Navidad. Este hecho  genera cierta envidia visto desde fuera… tal cantidad de días acumulados sin tener que ir al trabajo, y quien más quien menos, tiene a bien soltar el comentario de turno de «vives como un maestro», …»las vacaciones de un maestro y el sueldo de un..:» y apreciaciones parecidas, que lógicamente asimilamos con la resignación debida.

Lo cierto es que, lejos de esa percepción, este es un período muy productivo para buena parte del profesorado, ya que nuestro trabajo incluye un tiempo extenso de dedicación fuera de las aulas para conceptos tales como la preparación de las clases, la realización de programaciones, los planteamiento de nuevas actividades y proyectos, la actualización de conocimientos (más aún en la formación profesional), etc. Esta dinámica no cesa en período vacacional sino que se ve favorecida por el hecho de estar liberados de las tareas puramente lectivas.

A modo de ejemplo, el caso es que buena parte del material que voy volcando en esta web se ha generado en gran medida en estos períodos…

En el momento actual, me tengo que despedir hasta el año que viene, y mi silencio se deberá a que me retiro a mis cuarteles de invierno (vamos, mi pueblo en la sierra) donde no llega internet sino es a través de mecanismos onerosos que aun no estoy dispuesto a asumir (la leyenda urbana de que la vida en los pueblos es más barata es eso… una leyenda «urbana»).

El caso es que me llevo material para trabajar del cual daré debida cuenta. Entre mis deberes vacacionales se halla la mejora de conocimientos en las siguientes áreas en las cuales ya llevo trabajando tiempo:

  • Impresión digital con Caldera (gran formato)
  • Impresión digital de datos variables con el software de XMpie UDirectPrit
  • Impresión  de vinilo y corte con Designjet HP z6100, Roland GX24 y CutStudio
  • Generación Epub con Indesign, edición con Sigil y aplicaciones de creación y edición similares.
  • Varios relacionados…

Feliz Navidad para todos y próspero año nuevo 2015.

Catinthehat felicitación navideña

Ilustración navideña (illustrator)- homenaje al personaje de Cat in the hat del Doctor Seuss, uno de mis personajes favoritos. Recomiendo encarecidamente su lectura en inglés…

 

 

 

 

 

 

Control de calidad en postimpresión > recomendaciones > plastificado

Existe una amplia variedad de plastificados posibles  a realizar (polietilenos, polipropilenos, acetatos, poliésteres, películas holográficas, acabados metalizados, aplicación en caliente, aplicación en frio, acabados mate, brillo o gofrado…)

En este caso muy  conveniente consultar previamente al manipulador en la fase de proyecto  dado que existen restricciones específicas al uso en función de los materiales empleados en el trabajo y la repercusión que puede tener en la elaboración del producto final.

Los problemas debido a un mal plastificado se pueden manifestar afectando a la planicidad del pliego por motivos similares a los especificados en relación con los barnizados, la formación de arrugas o burbujas,  o variaciones no deseadas del color por interferencia química de los polímeros plásticos con los pigmentos.

Si un producto va plastificado o barnizado se habrá de comprobar si la manipulación no ha afectado al color de la tinta (determinados pigmentos pueden verse afectados) o a la estructura del soporte (formación de arrugas o burbujas).

Es muy importante considerar que esta fase del proceso el producto está prácticamente terminado por lo que un error en estos momentos puede suponer la pérdida total del producto y por lo tanto cuantiosos costes.

>Control de calidad en postimpresión > recomendaciones > barnizado

> La cara a barnizar debe estar claramente identificada. En algunos casos es muy evidente pero no siempre es así y pueden cometerse importantes errores. Es muy conveniente aclarar la forma de especificar este aspecto antes de la producción.
> Siempre es recomendable evitar el uso de polvos antimaculantes. Aclarar con el impresor si éste no va a realizar el plastificado que el producto va destinado a tal fin. Algunos polvos antimaculantes pueden causar problemas en la fijación de la capa plástica.
> Se deben utilizar tintas que cumplan la norma DIN 16524 . Resistencia a disolventes y álcalis. Los componentes plásticos o sus procesos de fijación pueden tener la capacidad de alterar a algunos de los componentes de las tintas deteriorando su estructura de tal modo que se puede provocar una reacción negativa en el comportamiento de ésta una vez fijada (variaciones en el color, perdida de flexibilidad,…)
> Se ha de evitar la utilización de tintas que incorporen retardantes de secado o que presenten componentes destinados a proporcionar una alta resistencia al frote. Tales componentes, al igual que en la anterior recomendación y por motivos muy parecidos pueden afectar a la fijación del plastificado o afectar al color final.
> El uso de tintas especiales siempre debe ser consultado. Preferiblemente en la fase de proyecto. Las tintas especiales pueden incorporar componentes que reacciones con el plástico o con los procesos de plastificado. Si es necesario se debe considerar hacer pruebas previas.
> Tampoco se deben utilizar ceras y siliconas en superficie por las mismas razones expuestas en los puntos que preceden.
> También debe consultarse en las fases iniciales del proceso si se está planteando el plastificado de papeles muy porosos, gofrados, verjurados, reciclados y especiales en general.
> Si se decide aplicar un barniz de reserva se ha de entregar un PDF con las cruces de registro correspondientes y acompañar de una prueba del elemento que se pretende barnizar. En todo caso consultar con la imprenta.